Müziğin Altın Çağından Gelen Gruplar Hakkında 10 Şaşırtıcı Gerçek

Beatlemania ve go-go botları 60’larda ‘in-thing’ idi. Mini etekler ve lav lambalarından bahsetmiyorum bile. 70’ler çan dipleri, David Bowie’nin Diamond Dogs, Space Invaders ve tüp çorapları ile ilgiliydi. 80’ler ortalıkta dolaşırken, herkes ellerinde tuzak bekçileri ve spor sloganlı tişörtler taşırken Walkman’lerinde The Clash’ı sallıyordu. Walkman’ler göz devirerek “seksenlerde”yken, gençler, Alanis Morrissette veya Pearl Jam’i içeren CD’leri doldurdukları Sony Discman’leriyle böbürleniyorlardı. Daha genç (ve daha yaşlı) gençler, Tamagotchi’lerini beslemek için dersleri atlamaya çalışırken, hafta sonları mükemmel Doc Martens’i, Play Station’ı bulmak ve ebeveynleri bir iMac G3’ün 90’larda yaşamanın mutlak bir gerekliliği olduğuna ikna etmeye çalışmakla geçiyordu.

Hardcore müzik hayranları bu kırk yılı müziğin ‘altın çağı’ olarak düşünüyor. The Beatles, Queen, Michael Jackson, Van Halen, Prince, Whitney Houston, John Denver, Percy Sledge, Blondie, Lionel Ritchie, Nirvana ve çok daha fazlası gibi etkili grup ve sanatçıların yükselişine işaret etti.

Hatta bir araştırma, 60’lardan 90’lara kadar olan müziklerin, Y kuşağı arasında bile modern şarkılardan çok daha akılda kalıcı olduğunu göstermiştir. Bilim adamları, bir grup Y kuşağının farklı onyıllara ait hit şarkıları adlandırma yeteneklerini test etti ve 643 katılımcı 1960 ile 1999 yılları arasında çıkan şarkıları sürekli hatırladı. 2000-2015 yılları arasında popüler olan şarkılar akıllarından çok daha hızlı silindi. 2019 yılında bu araştırmaya katılanlar 18 ile 25 yaşları arasındaydı.

Bu listede, genellikle ‘altın çağ’ olarak adlandırılan dönemde müzik endüstrisinde silinmez bir iz bırakan popüler gruplardan sadece birkaçı hakkında bazı ilginç gerçekler var.

Müziği Değiştiren 10 Beatles Yeniliği

10 Cetera’nın Chicago’ya ayıracak vakti yok

1967’de kurulan Chicago Transit Authority, 1969’da adını Chicago olarak değiştirdi. Grup, yalnızca ABD’de 40 milyondan fazla albüm sattı ve sayısız diğer başarıların yanı sıra art arda beş 1 numaralı albüme sahip oldu. 1974’te Chicago’nun yedi albümlük tüm kataloğu (o zamanlar) Billboard 200’de dolaşıyordu.

Peter Cetera, son derece başarılı Chicago 17 albümlerinin piyasaya sürülmesinden sonra 1984 yılına kadar grubun kurucu ortağı ve solistiydi. Cetera, ünlü bir solo kariyerinin tadını çıkarmaya devam etti. Chicago ile Rock and Roll Hall of Fame indüksiyonunda performans göstermeyi reddettikten sonra 2016’da spot ışığına çıktı. Bir röportaj sırasında, grupla performans sergilemeyi reddetmesinin nedenlerinden birinin, şarkının anahtarını “25 veya 6’ya 4” düşürmemeleri olduğunu ve “etkinlikle ilgili hiçbir şeyin kulağa eğlenceli gelmediğini” söyledi.[1]

Kurucu ortak Robert Lamm, tartışmaya Cetera’nın performans sergilemek istemese bile en azından onlarla birlikte durabileceğini söyleyerek yanıt verdi.

9 Amfi, amfi, amfi yanıyor

Muhtemelen AC/DC grubunu kafanızda Brian Johnson’ın “Thunderstruck” veya “Highway to Hell” dizelerini haykırdığını duymadan hayal edemezsiniz.

Grup adını Malcolm ve Angus Young’ın kız kardeşinin bir dikiş makinesinde AC/DC harflerini görmesinden almıştır. Kız kardeşleri, bir Süpermen, Örümcek Adam ve hatta bir goril kostümü denedikten sonra Angus’un okul üniformasını bulmasında da etkili oldu.[2]

1977’de Angus’un kullandığı gitar amfisi “Let There Be Rock”ın bir stüdyo kaydı sırasında alev aldı. Malcolm kardeşini ne olursa olsun oynamaya devam etmeye çağırdı ve Angus buna uydu. “Rock or Bust” sırasında tekrar oldu ve Angus bir kez daha parıldamanın sigaradan geldiğini düşünerek çalmaya devam etti. Bu uzun zamandır bir efsane olarak kabul edildi, ancak 2014’te bir röportaj sırasında Angus tarafından doğrulandı.

Bu da ilginizi çekebilir  King Richard incelemesi: Will Smith'in gerçek hayattaki spor draması kazandı

8 Led Zeppelin ve Aleister Crowley

Thor: Ragnarok’u Led Zeppelin’in eşsiz Göçmen Şarkısı’nda geçen dövüş sahneleri olmadan hayal etmek imkansız. (Son savaş sahnesinin Britney Spears’ın Toxic’ini canlandırdığı bir YouTube videosu var, ancak bu başka bir liste için bir hikaye.) Bununla birlikte, Thor’un İskandinav geçmişine bağlanan Valhalla’ya atıfta bulunduğu için Göçmen Şarkısı Ragnarok için mükemmel.

Led Zeppelin’in müziği, kurucu ve gitarist Jimmy Page’in uzun süreli şöhret ve servet için ruhunu şeytana sattığını iddia eden komplo teorisyenlerine uzun zamandır yem olmuştur. Bu komplo, Page’in 1971’de okültist Aleister Crowley’nin İskoçya’daki eski evini satın almasından sonra çekiş kazandı. Page bir Crowley hayranıydı ve Crowley’nin Led Zeppelin III plağının çıkış oluğuna “istediğini yap” ve “Öyleyse öyle olsun” yazmıştı. kayıtlar.[3] Jimmy Page’in grup arkadaşlarından Crowley’nin yazılarından ilham alan bir ‘büyü’ ritüelinde kendisine katılmalarını istediğine inanılıyor. Tüm basçı ve klavyeci John Paul Jones dışında katıldı.

1972’de Page, Lucifer Rising filminin müziklerini yapmak için kaydoldu. Page ve film yapımcısı Kenneth Anger’ın iddiaya göre çok ‘yoğun’ bir ilişkisi vardı ama ikisinin yolları 1975’te ayrıldı. Bir ‘büyü uygulayıcısı’ olan Anger’ın Led Zeppelin ve Jimmy Page’i lanetlediğine dair dedikodular çoktu. Bu lanet, kısmen, kısa süre sonra grup üyelerinin başına gelen sorundan sorumlu tutuldu. Buna Robert Plant, hastalık, ayaklanan hayranlar ve birkaç kavga içeren bir araba kazası dahil.

7 Kalp ve Van Halen

Heart, 1970 yılında kuruldu. Sisters Ann ve Nancy Wilson, müzisyenler Steve Fossen, Roger Fisher, David Belzer ve Jeff Johnson ile birlikte vokalistti. Grup başarıya giden zorlu bir yoldan geçti ve 1985’te geri dönüş yapmak zorunda kaldı. Heart 1998’de dağıldı, ancak 2002’de performanslarına devam etti. Grup bugün hala performans sergiliyor ve mevcut Covid-19’a bağlı olarak 2021’de planlanan konserler var. pandemi.

Wilson kardeşler 2012’de Kicking & Dreaming: A Story of Heart, Soul ve Rock and Roll başlıklı bir biyografi yayınladı. Kitapta, küçük bir kulüpte Stairway to Heaven oynadıkları ve performans sırasında Led Zeppelin üyelerinin içeri girdiği zaman da dahil olmak üzere diğer gruplarla karşılaşmalarını anlatıyorlar. Gece, Jimmy Page’in soğuktan bayılmasıyla sona erdi.

Kız kardeşler ayrıca Eddie ve Alex Van Halen ile tanıştıklarını ve 1979’da onlar tarafından teklif edildiğini anlatıyor. Ann ve Nancy reddetti ve dörtlü arasındaki konuşma müziğe döndü. Nancy, Eddie’nin akustik gitarı olmadığını öğrendi ve ona kendi gitarını hediye etti. Duygu ve minnet duygusuna yenik düşen Eddie, gitarı aldı ve ertesi sabah saat 7’de onun onuruna yazdığı bir şarkıyla telefonda ona serenat yapmak için odasını aradı.[4]

Bu da ilginizi çekebilir  Pat'e, Google Adsense'den: Hesabınız Hakkında...

6 Öğrenciye teşekkürler

Roxette 1986’da kuruldu ve 19 UK Top 40 hit, bir dizi US Hot 100 hit ve dört bir numaralı şarkı dahil olmak üzere büyük başarılar elde etti. Marie Fredriksson ve Per Gessle, Roxette adı altında “Neverending Love”ı kaydettiklerinde köklü sanatçılardı. Şarkı İsveç’te bir hit oldu ve gerisi dedikleri gibi tarih oldu. Roxette, dünya çapında 75 milyondan fazla plak sattı ve ABBA’nın hemen ardından İsveç’in en çok satan ikinci müzik grubu oldu.

İkilinin ilk küresel hit şarkısı The Look, ancak Dean Cushman adlı Amerikalı bir değişim öğrencisinin onu duyup yerel radyo istasyonuna vermesinden sonra yayında çalındı. Kısa sürede büyük bir hit oldu ve ABD listelerinde bir numaraya ulaştı.[5]

Roxette’in en popüler şarkılarından biri olan “O Olmalı Aşk” sanılanın aksine Pretty Woman filmi için yazılmadı. Touchstone Pictures, Roxette’e filmin soundtrack’ine bir şarkı ekleme konusunda yaklaştığında, yeni bir şey yazmak için yeterli zamanları olmadı. Bunun yerine iki yıl önce yazdıkları bir şarkıyı seçtiler.

En İyi 10 Gerçek Rock Müzik Hikayesi

5 Beatles’ı geride bırakan grup

Monkees’in orijinal grup üyeleri Micky Dolenz, Michael Nesmith, Peter Tork ve Davy Jones’tan oluşuyordu. Grup, TV için yapılmış bir gruptu ve 1966 ile 1968 yılları arasında yayınlanan sitcom The Monkees için özel olarak kuruldu. Sitcom iptal edildikten sonra, Monkees 1971 yılına kadar müzik kaydetti ve o sırada dağıldılar. En bilinen hitlerinden bazıları arasında “Ben İnanıyorum”, “Daydream Believer” ve “Clarksville’e Son Tren” yer alıyor.

Bazı hayranların bilmeyebileceği şey, grubun kurucularından Jann Wenner’ın grup üyeleri ilk olarak müzisyen değil oyuncu olarak işe alındıkları için dahil edilemeyecekleri konusunda ısrar ettikten sonra grubun Rock And Roll Onur Listesi’nden yasaklanmış olmasıdır. Bu, bir grup olarak inanılmaz bir başarı elde etmelerine ve hatta 1967’de The Beatles ve The Rolling Stones’u geride bırakmalarına rağmen. Albüm satışları, bu iki popüler İngiliz grubunun o yılki satışlarının toplamını geçti.[6]

4 Hayvanların etkisi

Hayvanlar, 1964’teki tek bir numaralı hitleri olan “The House of the Rising Sun”da sergilenen ayırt edici sesleriyle tanınıyordu. Hayvanlar vokalist Eric Burdon, klavyeci Alan Price, basçı Chas Chandler, gitarist Hilton Valentine ve davulcu John Steel’den oluşuyordu. Grubun sesi, Bob Dylan’ın elektrikli enstrüman çalan müzisyenlerle çalışma kararına bile ilham verdi.

Bruce Springsteen, 2012’de South by Southwest Festival’de sahne aldığında gruba bir not verdi. Başka bir grupla hiçbir zaman The Animals kadar yakın ilişki kurmadığını ve çalışmalarının çoğunun müziğine yansıdığını söyledi. Hayvanlar dağıldıktan sonra, Chas Chandler Jimi Hendrix’i keşfetti ve Jimi Hendrix Experience’ı oluşturmasına yardım etti. İlk single’larını finanse etti ve Hendrix’e gitarını ateşe verme fikrini verdi.[7]

3 Bir grup bela

Oasis, Rain adlı önceki bir gruptan kuruldu ve başlangıçta Liam ve Noel Gallagher kardeşler dahil olmak üzere 5 üyeden oluşuyordu. Grup, 75 milyondan fazla plak sattı ve tüm zamanların en çok satan gruplarından biri olma özelliğini taşıyor.

Bu da ilginizi çekebilir  Beyaz Altın 2. Sezon: Netflix Çıkış Tarihi, Şimdiye Kadar Bildiklerimiz

Gallagher kardeşler arasındaki husumet, Noel’in 1994’te Liam’ın ona tef atmasından sonra ayrılmasıyla neredeyse grubun müziğinden daha belirgin hale geldi. 1995’te Noel, Liam’ın kafasına bir kriket sopasıyla vurdu. Kötü kan 1996’da Liam’ın bir MTV Unplugged şovundan çekilip bunun yerine grubu kalabalığın arasından çıkardığı zaman devam etti.

Birkaç yıl daha süren tüm kardeş sorunlarının yanı sıra, Oasis ayrıca bir Beatles parodi grubunun üyesini soymak ve bir Coca-Cola jingle’ını parçalamaktan da dava edildi. Kısa süre sonra grup İngiliz alternatif rock grubu Blur ile tam bir ‘savaş’a girdi ve işler o kadar kızıştı ki Noel bir muhabire Damon Albarn ve Alex James’in “AIDS’e yakalanıp öleceğini” umduğunu söyledi.[8]

2 Friends’in açılış şarkısı için ilk tercih

REM muhtemelen sonsuza kadar “Shiny Happy People” adlı şarkısı Friends’in neredeyse açılış şarkısı olan grup olarak bilinecek. Ve elbette, Ridley Scott’ın oğlu Jake’in yönettiği müzik videosuyla gelmiş geçmiş en iyi 1001 şarkıdan biri olarak gösterilen “Everybody Hurts” şarkısına. “Shiny Happy People” en büyük hitlerinden biri oldu, ancak vokalist Michael Stipe sonunda şevkli sözlerden dolayı şarkıdan nefret etmeye başladı. “Çocuklar için yazılmış meyveli bir pop şarkısı” dedi. Ayrıca, sonsuza kadar REM’i temsil etmek için uzaya gönderilen bir şarkı olsaydı, kesinlikle “Shiny Happy People” olmasını istemeyeceğini söyledi.

REM’in şarkısı “Monty Got a Raw Deal” aktör Montgomery Clift’ten ilham aldı, ancak çoğu hayran bunun Let’s Make a Deal yarışma programının sunucusu olan Monty Hall hakkında olduğunu varsaymasına rağmen. Stipe, Clift hakkındaki şarkıyı, REM’in stüdyoda Clift’in son filmlerinden biri olan The Misfits’te çalışmış ve film setinden fotoğraflara bakan bir fotoğrafçı tarafından ziyaret edilmesinden sonra yazdı.[9]

1 Cobain ve Vedder yavaş dans ediyor

Eddie Vedder, ilk olarak Mookie Blaylock olarak bilinen ve şimdi Pearl Jam olarak bilinen gruba katılan son üyeydi. Grup 1990’da kuruldu ve 2018’e kadar dünya çapında 85 milyondan fazla albüm sattı. 90’ların en etkili gruplarından biri olarak kabul ediliyorlar.

Pearl Jam, Led Zeppelin, The Ramones ve The Who dahil olmak üzere birçok grubu müzikleri için etkiledi. Grup, ‘Ten’ albümleri hit olduktan sonra Nirvana tarafından ‘satanlar’ olarak etiketlendi ve kısa süre sonra Nirvana ve Pearl Jam arasında, kamuoyunda bazı saçma konuşmalar da dahil olmak üzere bir kan davası söylentileri vardı.
Eddie Vedder ve Kurt Cobain, 1992 VMA’larında sahne arkasında karşı karşıya geldiler, ama sonra beklenmedik bir şey oldu. Eric Clapton üstlerindeki sahnede ‘Tears of Heaven’ı çalarken, Vedder ve Cobain farklılıklarını bir kenara bırakarak yavaş bir dans paylaştılar.[10]

Zamanının İlerisinde Olan En İyi 10 Müzisyen



Kaynak

Teşekkürler Bunu zaten beğendin
Yorum yok